《歌手2025》，接连两期，白举纲和马嘉祺相连出场，断层的差。主要是选歌太差，不适合自己。年轻者强赋沧桑，年长者强扮少年，选歌错位，让他们双输。
32岁的白举纲，在已经可以跟人生对话的年纪，接连两首青春歌舞，颇有“校园十佳歌手大赛”风采；23岁的马嘉祺接连两首大歌，直指生命大河。孩子这两年是抗住了舆论的压力，不该否认他的成长。可是20出头就敢唱《我也曾想过一了百了》？你经历的那点风雨，是不够教大人们做人的！
节目第二期，白举纲对《心要野》的改编是失败的。原唱是旋律高昂欢快，但内里其实是丧的，立意甚至是悲观大于乐观。白举纲将这首歌改出了自己的味道，努力展现青春活力，就像18岁成人礼的疯狂舞曲，年轻人就要有自己的骄傲和狂！
在《歌手》这样的舞台，这样的改编是对立意的削弱。尤其他不是20岁的男团少年，他在30多岁的年纪，再回头去表现“少年将军”的壮志是不合适的。陈楚生在每一个舞台，抓住与世界某一角的牵连，半感恩半承痛地与世界对话。虽说不是让白举纲也变成陈楚生，但白举纲接连两首选歌，强化纯情男大的形象和风格，反映出的是年龄焦虑，而不是岁月的力量。
30多岁，本来就是人生最难的阶段，有一种不上不下、被夹在中间的尴尬。对素人是，对艺术家也是。期待白举纲转型、多面型。因为无论一个人多有少年感，少年感，都打不败少年本身。
所以少年感，不过是镜花水月、虚假青春。
与白举纲的年龄焦虑相反，马嘉祺呈现出的是—身份迷失。
为赋新词强说愁！人生才刚翻开最美好的一页，就敢上歌生死，下唱众生。他的初舞台《我也曾想过一了百了》主题是生死；第二次《你曾是少年》主题是芸芸众生（无名之辈）。一个正少年，唱“曾是少年”，他根本不知道自己真正失去了什么，又怎样失而复得。
马嘉祺的音色挺好听，但情感和咬字太弱。情感或许是年龄和阅历不到。可是他唱歌的咬字，连轻重急缓的区分都没有。哪怕用好停顿和加重，也不会像现在呈现出来的效果这么平。
《我也曾想过一了百了》原唱，唱出了强烈的挣扎感、无以复加的生命重量和艰难破壳的新生。马嘉祺这一版呢，倒也唱出了困顿和勇敢。但对应的幅度呢，就像一个少年被校园小混混联手讹走了本月的生活费，在最无助的时候，暗恋的女孩经过，笑着对他说“加油”！
其挣扎和勇气，也就是这个程度的了。
当然这不是马嘉祺一个人犯的错。我们曾经不也因为读过几本郭敬明、安妮宝贝，就觉得自己热爱文学嘛。
只是素人的狭隘与自大，总是悄无声息地虚张又湮灭，丢不了什么大脸。马嘉祺既然是偶像，是明星，就不能犯素人少年的矫情表达、空洞表达。《歌手》不是唱给粉丝听的“圈地自萌”，是唱给广大陌生观众听的，那么共情是唯一的桥梁。如果暂时做不到共情，就要珍惜羽翼，别唱人生大歌，在尚且不会表达的时候，按兵不动，不乱表达。
你就为我们来两首青春舞曲又怎么呢？适龄适事，本就是一种可爱。少年的意气风发，你要是不做，总会有人来装少年的！
